专辑试听：

　　搜狐娱乐讯 李剑青，一直是一个传奇的名字。除了网络上流传的作品，他在许多大型演出作为演出嘉宾的表演片段，都给人留下很深的印象。多年前李剑青发表过一曲《匆匆》，在这个浮躁的年代，以一种不太像流行音乐的姿态，安然沉淀在人们的心里。这些年来，当所有人都期盼他才华绽放的时候，他看起来依然沉静，不疾不徐。

　　7月24日，李剑青这张人们期盼已久的音乐作品集，定名为《仍是异乡人》，正式全网发行。

　　新专辑上架——为这个时代的平凡人作歌

　　对于这张令众人期待的李剑青全新EP《仍是异乡人》，制作人李宗盛是这么说的:『我们并没有想着怎么样去打动人，我们甚至没有预想发片这个事，我们甚至不能说是在精雕细琢，我们只是想要探索一个方向，想要探索这个浮躁的世界里，平凡人的处境，想要为他们，用文学的笔触，说出他们的故事，就自然地走到了这里』。

　　二十一世纪初，李宗盛和李剑青，先后从台北和桂林来到了北京。这是一个一切都开始加速的年代，每个人心里都有一个新的未来，也有新的担忧。唱片产业也是。互联网的掘起，让音乐的未来显得充满可能，却也让音乐的本质面貌模糊。身处巨大加速器中的李宗盛和李剑青，没有选择跟随旋转，而是在这个漩涡中，静下心来，探看身边的人，探看他们的处境。

　　他们看到了一幅巨大的图像，不是巍然建起的高楼大厦，也不是各地耸立的烟囱工厂，而是在日渐改善的生活和欢声笑语背后，他们看见了由四面八方涌入大都市的人群，看见最平凡的人的处境，不是表面的喟叹，而是深入到每一个平凡人内心的画面。他们想为这些平凡的人，写下他们真实的故事。

　　因此，《仍是异乡人》不是一张一般定义下的流行音乐唱片，却是属于更多人的歌；不是一个有关情爱的故事，却用情更深。

　　文学性叙事——音乐家与诗人献给平凡人的诗

　　“只有诗人的眼睛，会看见身边匆匆的路人，好奇他们的故事，为他们写成词。

　　只有音乐人的耳朵，会听见每一个路人心里的，隐藏的哀伤，把他们写成歌。”

　　——在李剑青《仍是异乡人》作品集第一首对外推出的新作《出城》的文案中，有这样一段文字。

　　“乡愁”是一个太多人表述过的主题，在流行音乐中，这样的主题通常会被直白的方式表绘，自然流露伤感与喟叹。然而李宗盛和李剑青想用更文学性的叙事方式，描绘出大时代下，平凡人的面容。区别于创作者个人化的情感表露，在李剑青的作品中，他们更希望通过文学性的音乐美学表达，让每一个平凡的人都能在其中看见自己的身影，读到自己的故事。

　　“一个工厂作业员和一个大学教授的心灵价值是同等重要的，不同的歌满足不同的心灵。” 制作人李宗盛曾这么说过。当他们打算去叙述这个时代最平凡的人的故事时，他们决定，采用一种平凡大众都能了解的文学形式，把平凡人的故事，写成诗。

　　EP中先行推出的《出城》、《平凡故事》，以及李剑青最早被人熟知的《匆匆》（2017年重新录制收录其中）三首作品的歌词由李宗盛作词，李剑青谱曲。他们同时遍寻诗篇佳作，包括蓝蓝的《姥姥》、严彬的《在家乡》、和公路的《不变的事》，创作了三首同名且至情至深的音乐作品，诗人和音乐人的合作，一起写下这个时代的歌。

　　在歌词片段中，我们仿佛能看见一帧帧的黑白照片，看见自己站在通往家乡和大都市的交叉路口，迷惑着自己真心想要什么。李宗盛和李剑青，在为这个时代常被忽略的平凡面容绘制出一幅幅图像，因此弥足珍贵。

　　不愿落地的果实——“时间到了就会来了”

　　2013年末，李剑青的一曲个人作品《匆匆》发声，在当时感动了无数人，在此前的八年间，李剑青跟随大哥一起工作、学习。除了两人之间惺惺相惜的合作之外，关于李剑青，更多的出现往往都是隐在大幕和舞台之后的一个名字。李宗盛说，他并没有对李剑青特别浇灌照顾，而是让他的枝桠自然向天伸展，“剑青像是一个探索者，你给他钻一个针眼，他能从其中看见全世界。”他说剑青并不急于“落地”，但是他对剑青音乐的果实殷殷期待。